谈诗说象

云中鹤

                                                                  谈诗说象
                                                                   薄慕周
      作为一名诗词教师，诗刊编辑，在编辑、修改诗词稿件过程中，我发现很多诗友词人对诗词中意象的重要性认识不够。很多同志不知道以象寄意，以象寓情，豪言壮语成堆，大话口号连篇。使自己的作品不能登堂入室，长期在诗词殿堂大门外徘徊，令人叹惋。
     每一名诗友词客，首先应该明白：诗词是意象艺术,意象是诗歌艺术的精灵。那么，什么是意象？众所周知诗和词都是抒情的。但是，情无形无声，虚无缥缈，看不见，摸不着，如何留存?如何传与他人？这就需要让它变化，通过语言文字让它变化成可触、可感、有形、有声、有味、有色，有动作的物，即把它变成使人们可以感觉到的东西，人们把这叫做情感的物化。这些通过诗人独特的情感活动创造出来的艺术形象，饱含着诗人情感的物，这些“象”与“意”的完美结合体就叫做意象。所以，立象寄意，意隐象中，借象传神，借象传情，借象感人是诗词的基本特征。可以说，没有意象，便没有诗词，没有意象的诗词，便不是诗词。诗词中的意象是诗人词客情感的载体，诗词的抒情艺术其实就是意象的选择与运用的艺术。诗词创作过程，就是通过选象，用象，呈象来抒发情感的过程。学会巧妙地选择运用意象，是学习写诗填词的突破口。聪明的诗人,成功的词人往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”,来含蓄地抒发自己的情感. 。好的诗词，都是因为具有深厚的情感、生动的意象，才熠熠生辉，千古流传的。所以，每一首好诗词，都是巧择象、妙用象的典范。下面略举几例，阐释说明。
    例如：金昌绪的《春怨》："打起黄莺儿，莫叫枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西".这首诗描写一位少妇对远征辽西的丈夫的思念。是一首脍炙人口的好诗，不仅千古流传，还为诗家钟爱，津津乐道。为什么呢？主要是这首小诗没有把少妇的思夫之情直接说出来，而是创造了打黄莺儿不叫它在枝上啼，这样一个鲜活的意象，凭借这个意象，环环相扣，句句相承把少妇思夫之深情委婉巧妙的表达出来。情深、意象鲜活是它久盛不衰的真谛。
    再如唐人张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”这首七言绝句的影响力可谓大矣。因为这首诗，寒山寺成为千古名刹。这首诗不光为我国人民喜爱，还漂洋过海传到日本，为日本人民所喜爱，妇孺皆知，耳熟能详。是谁赋予了它这么大的艺术魅力？是张继所创造的一组情味隽永的意象。诗人在诗中勾画了月落乌啼、霜天寒夜、江枫渔火、孤舟客子等景象，短短四句诗中包蕴了六景一事，意象密集，疏宕有致，构造出一个清幽寂远、朦胧隽永的意境，借景寄情，将作者的羁旅之思，家国之忧，以及身处乱世尚无归宿的顾虑，有声有色的的表达出来。意象的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，创造了这个堪为典范的艺术境界。.
     宋词中，范仲淹的《渔家傲》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。”这首词颇受词家喜爱，说它写得 “沉雄”，“有排荡之势”，“至今读之犹凛凛有生气”。夏承焘先生则盛赞这首词“情感浑厚，气概阔大”。词人写边塞将士怀念家乡、热爱祖国，保卫祖国的真情，是通过衡阳雁、四面边声、长烟落日、孤城、浊酒、羌管悠悠、满地冰霜等一组组精美意象来抒发的。不言情而有情，不言思而有思。既巧妙又含蓄。   
     马致远的《天净沙.秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首小令只有28个字，字字写秋，却未有一个秋字。真可谓“不着一字，尽得风流”。一口气用了10个意象，由这十个意象画面，呈现给读者一幅凄凉动人的秋郊夕照图，以景托情，寓情于景。准确地传达出旅人落寞、失意、凄苦的情怀。
    无情诗词不立，无象诗词不存。意象是诗词中浸染了作者感情的东西。诗人主要通过意象来表达自己的内心。诗词中的情感好比是美丽的花朵，意象便是那生长花朵的枝与干；诗词的意境好比一座高大完美的建筑,意象便是构成这座建筑的砖石。我们要从思想上树立以情立诗立词，以象传情达意的观念。写诗填词，抓住意象这个牛鼻子，注意围绕“象”字做文章。我们的诗词，才能意出万人之境，耐嚼堪品，摒弃口号，走出满篇都是豪言壮语的怪圈，让自己的作品真正走进诗词艺术的殿堂。

李听圃

谈的不错，赞同此文的观点。

云中鹤

李听圃 发表于 2015-11-6 08:58
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