精神病患者都是艺术天才，得病三十年的他成了诗人

苗洪

　精神病患者都是艺术天才，得病三十年的他成了诗人
    序言:十年前的2010年，英国摄影师路易斯·奎尔（Louis Quail）的母亲去世，她在生前深受精神分裂症的困扰，而此时，奎尔的大哥贾斯汀也已经与这一疾病斗争三十多年。母亲的离世让奎尔遗憾自己未能记录她的故事，之后六年，他全方位地记录了大哥贾斯汀与精神分裂症共处的生活，并通过众筹的方式出版了图书《大哥》（Big Brother）。2018年，《大哥》参展连州国际摄影年展。将观看/阅读某个故事的体验类比为“剥洋葱”或许是陈词滥调，但不可否认，这一意象确实适合解读《大哥》。

  <一>无论是摄影书还是展览，《大哥》通过丰富的层次和“惊喜”来构建故事。贾斯汀的绘画、写诗天赋也让读者惊讶。这些作品不仅贯穿《大哥》全书，奎尔还用其中一部分单独制作了小册子。一首写在厨房墙上的小诗《清洁女士和整齐先生》以幽默的语气暗示了贾斯汀对外部那个“规则世界”的看法，也引起作为“正常人”的我们的共鸣。

  叙事的第一层次，是人们印象中的精神分裂症：杂乱的房间、迷离的眼神、左右不对称的鞋……奎尔的父母离异后，父亲带着包括奎尔在内的三个较小的孩子搬去了诺福克，而13岁的贾斯汀则跟着母亲和她的新男友继续生活在伦敦郊区的里奇蒙，这位酗酒且有暴力倾向的新男友无疑给贾斯汀的生活增添了许多动荡因素。众多因素的集合最终压垮了贾斯汀。1979年，20岁的贾斯汀被正式诊断为精神分裂症，入院接受治疗。当奎尔将镜头对准他时，贾斯汀已多次住院，他的生活几乎被疾病主导。

　在连州《大哥》的展览现场，展厅中央一个简易的小屋带来了贾斯汀故事中的第一个“惊喜”——这是一个模拟观鸟棚，以“水鸭的颤音，赤颈凫的高鸣”为章节，详细呈现了陪伴贾斯汀一生的兴趣：观鸟。贾斯汀从9岁起，开始跟着父亲观鸟，这种需要极大专注力的户外活动也成为他混乱生活中的锚点。

　　<二>在人们的潜意识中，如果有人被贴上“精神病患者”的标签，似乎所有正常人类的情感和需求便都与他无关。或许正因为如此，奎尔叙事中的第二个“惊喜”才让人如此意外：贾斯汀和女友杰姬维系了一段超过20年的感情。当然，两个人的疾病加上杰姬严重的酗酒问题，常常给这段关系带来阴影，但两人的情感连接却十分牢固。

　　正如奎尔写道，“大哥的精神疾病并不能定义他，他有自己的个性。他的生活中有光明也有阴影，有悲伤，也有创造性、温暖和热情。”这是“我们”与他——乃至“他们”——产生认同的关键。

   我也想进一步改变别人对精神分裂症的认知。污名来自于缺乏理解，这可能发生在我们任何人身上，增进理解非常重要。疾病影响了贾斯汀的学习能力和条理性，此前我从未想过他还会写诗，当我读过贾斯汀的诗，我感觉他变得更鲜活了。还有他观鸟的兴趣，直到做完这本书，我才意识到观鸟对他的积极影响有多强，这增强了他面对困难的韧性。还有他对我的信任。过去都是我为他处理各种事情，我为他付出。这一次，这本书、这份信任是他给我的珍贵礼物。这让我们的情感变得不一样，让我们更为亲近。拍摄这个项目的好处是，我有理由花更多时间与贾斯汀待在一起。或许以后我可以拍个鸟的题材，这样就又能有更多时间陪伴他。有时如果你对工作热度很高，就会忽略家人，而这样的拍摄让我可以兼顾二者。虽然项目完成了，我还是经常与他见面。贾斯汀是个很有意思的人。
　　
<三>另外，我也想讨论精神分裂症这个议题，贾斯汀每天深受其扰，我希望有人看到他的挣扎。他是个很好的人，也很脆弱，但总是有人想要利用他的弱点，或者对他的脆弱视而不见。能够拍摄你所关心的人是一种恩典，所以说拍摄家人和去国外拍摄项目，二者在很多方面都不一样。

当然，这其中需要平衡。贾斯汀是一直被社会忽视的一类人，对我来说，继续容忍这种忽视——不去拍这个故事，不把他的疾病带入公共领域，不去发声——这很容易，这正是大多数有精神分裂症患者的家庭所面临的情况，他们大都秘而不宣，社会上也没有对精神分裂症的充分讨论——作为外人，你很难得到拍摄许可——因此这样的故事很少被讲述。

　　作为家人去拍摄这个故事是一种责任，也是一个机会，我有经验也有能力讲述贾斯汀的故事。我询问贾斯汀能否拍摄他的生活，他同意了。他并没有病到不知世事的程度，只是有时候不太理解约定俗成的社会规则。他信任我，也希望尽可能多地与我待在一起。我们一同进入了这样一趟旅程。

黑牡丹

谢谢苗洪先生提供新作，辛苦了，问好！
我反复拜读苗洪先生的新作，觉得新奇，值得一看。但是，对您拟定的这样一个标题《精神病患者都是艺术天才，得病三十年的他成了诗人 》前半句却难以认同一致！“都是”，即使不能概括为全部（整体），但至少应该囊括了“精神病患者”中的绝大部分。倘若如此，“艺术天才”人物可能遍及天下了。当然，不应否定个案。因此，鄙人觉得此命题欠严谨。借此机会，向你学习、讨教！